殺死小甜甜

2008年中有幸參與了果陀劇場的二十週年大作【針鋒對決-奧賽羅】的演出。
演的是劇中奧賽羅將軍的太太。
在戲中和金士傑老師分別負責善與惡的代表。

從開排的前兩個月就被找去讀了一下初步修辭過後的劇本，
一直到加演場次2009年一月底結束為止總共是九個月時間。
這當中在劇本修辭與呈現的創作過程我算是一路旁觀到底。

旁觀著這由莎士比亞在幾百年前的大作，
如何被台灣的一群學者與導演和演員們，
一個字一個字的修成了最後演出的樣貌。
我唯一幫得上忙的地方，
就是在戲宣傳期的時候，
盡力的把這齣戲推廣給更多的人知道。
不只是我一個人在宣傳期這樣忙碌著，
整個果陀劇場的大家都拼了命的宣傳。
不管是網路上面EDM的轉寄、
各大書局幾乎貼滿的大海報、
捷運站內如人般高的大看板、
電視、雜誌、報紙、各廣播，
連新聞台的時段以及電視廣告都上了。

宣傳的重點就只有一個:
這是莎士比亞的四大悲劇之一【奧賽羅】的劇本，
經由導演與國內學者和演員金士傑、李立群修辭，
把台詞修成沒看過莎翁劇本的台灣民眾也可看懂的戲。
連宣傳台詞都是:
“【奧賽羅】，一場善與惡的對決。”


就這麼簡單的一個宣傳點，
這樣大肆宣傳了好幾個月，
但我們還是可以在都已經演完十幾個場次之後，
看見部落格上有人毫不留情的瘋狂批評與開罵，
罵得點很巧也只有一個，
都是類似:
“什麼嘛，根本就是莎翁的【奧賽羅】嘛。爛死了，我還以為改成現代劇。”
(我們各文案都寫了【奧賽羅】三個字呢。各廣播都說了【奧賽羅】三個字呢。
連新聞台的廣告都狂播【奧賽羅】三個字呢。連……哎。)

批評的點也很巧的大概都是:
“劇名取得真爛，
主角們根本就沒有針鋒相對啊。害我以為是那種很刺激的對決。”
(孩子，我們的片名根本不是針鋒相對啊。
而且我們不是說了是”善與惡的對決"嗎?)

…

請問我們開演前是沒說沒做宣傳嗎?
宣傳都作成這樣了難道我們得上你家按門鈴親自對你說一聲?

這還只是最初步的被誤解。
更妙的事情還在後頭呢哈。
就在我們已經開始巡迴演出後的某天，
有人看見部落格上有人大罵:
“搞什麼嘛，看到李立群和金士傑兩個人【針鋒對決】害我以為是相聲表演呢。
原來是莎士比亞的悲劇，爛死了。”

到此，
劇團的大家已經完全看開了。
除了用大笑來面對實在找不出更適當的情緒來表達。

人們很容易陷在一種自以為是的觀點來看事情。
當然人之常情。
但若以這種自以為是公然的批評與謾罵世界，
只會讓知情的人察覺到你的愚蠢無知與可笑。

換做是我，
要花錢花時間去看一齣表演，
之前我一定會至少要稍微知道一下劇情吧。
這難道不是身為一個觀眾應該對自己負的基本責任嗎?
什麼都不做，
最後的結果”跟自己想像的不一樣”，
然後就上網去公開的罵對方”對不起你的想像”?

這樣的事情總是不斷的發生在我的工作領域中。

譬如這次的四段式電影【愛到底】也是如此。
這次的電影我參與的是其中的第四段的編劇。
第四段的導演是黃子佼。
他多年來的固定的工作，
就是在飛碟電台當主持人。
節目除了星期日之外每天都有。
以致於從決定接下電影導演的工作後，
他常常都會在他的電台節目中講到這部電影的相關創作。

再加上電影公司在完成影片拍攝後的大力宣傳。
同樣也是可以上宣傳的地方都上了應該的宣傳。
報紙各版面、雜誌、各通路貼海報、廣播、電視廣告，
更別說是電視的各娛樂節目了以及基本的網路上的宣傳。
宣傳重點也同樣是一個:
“四個導演，四個創作，四段不同的愛情故事。”
好了吧，
電影終於上映了啊，
罵得最多的一點就是:
“什麼嘛，原來是四個故事，根本就是四個短片嘛。爛死了。”
…
這，
是說我們沒去你家按門鈴親自跟你說一聲又是我們不對的意思。

這個現象其實由來已久。
不知道從哪一個時候開始，
人們已經過著不需要對自己負責的生活。
有一族群的確都在靠著責怪別人來過日子。
凡事，
都是別人的錯。

所以每當有人問我，
為何電影或戲劇評論都寫好的？

第一，
我沒有都寫”好的”，
我只是不用負面批評的字眼。

第二，
真的不喜歡的我連寫都不寫。

不只藝術評論我抱著這樣的態度，
任何事情的公開發表我都是這樣。

除了因為身為創作者的我長期來深受自以為是的評論之擾，
(演員也是創作的一部份。)
我更是不願憑著自身的一些”自以為是”的有料在公開評論後再被知情者嘲笑。

對我來說，
我比較喜歡自己對自己的人生負責，
大過用自以為是的態度去責怪別人。

我很感謝李立群大哥在這類議題上對我的開示(哈)，
他說，
身為演員(後來我泛指所有的創作者。)，
總是必須忍受被誤解的苦。(沒錯，不能要求全世界的人懂你的創作初衷。)
但是往另一面去想，
別人對你的誇讚何嘗又不是更大的誤解呢?

與各創作人共勉之。