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為單位,更新就置頂囉.詳情請往下繼續

*歐美

【吉他英雄】It Might Get Loud

(09/06/2010@國賓長春影城‧09/03/2010全台上映)

    當三位主角從各自的地點出發,最後來到本片特別搭製的攝影棚裡,踏上場景互相致意時,那一剎那,真是讓人不由自己的興奮起來。就如同每一場搖滾表演中,吉他手solo的部份,總是能使人熱血沸騰一樣。

    打破一般歌迷對搖滾吉他手的預期,本片用比較意識流的方式進行。吉米佩吉(Jimmy Page)的優雅、The Edge對著海彈奏、傑克懷特(Jack White)和九歲的自己對話,都是十分令樂迷驚喜的記錄角度。

 

【真愛零距離】GOING THE DISTANCE

(09/06/2010@喜滿客影城.09/03/2010全台上映)

描寫遠距離戀愛的箇中甘苦:說好只是玩一玩的愛情結果成真、兩人被迫面對距離所造成的問題、面對職場與愛情的選擇所有該探討的問題都點到,但畢竟篇幅有限,所以有些無關痛癢。

趣味的部份交給男女主角之外的綠葉們,只是搞笑的方式一再重複,到後來也削弱了觀者的期待。還比不上那媽媽與女兒玩的“一二三木頭人的遊戲小梗,與媽媽要女兒把巧克力餅乾吐出來的輕輕帶過。

不過女主角茱兒芭莉摩 drew barrymore)還是十分迷人的!

 

【陽光練習曲】 SUNSHINE CLEANING

(09/15/2010@信義威秀.09/10/2010全台上映)

生活總是拮据的女主角,為了多賺一些錢,而答應接下清理命案現場的工作。編導並沒有安排女主角的生命因此有什麼巨大的、好萊塢式的戲劇化轉折,因為角色本身的個性原本設定就是一個堅強、不向命運屈服的女生。

她是那種不管日子過的多糟,第二天出門前,依然會對著鏡子裡的自己信心喊話:『我很棒,我可以解決的很好,我是最強的!』的那種人,只是觀眾可以看見,她似乎一點也不相信自己說的那些口號。

但隨著劇中她開始清理命案現場,大部分的命案原因都是自殺。我們在這麼多的自殺案件中,會和主角同時發現,她真的是堅強的,因為她沒有像那些人一樣,放棄生命。

女主角艾美亞當斯(Amy Adams)一直是我非常喜歡的新生代女星,她有一種會讓人只看見她的魅力。於是演妹妹的艾蜜莉布朗特(Emily Blunt)相形之下光芒就弱了些,加上她對角色的詮釋方法,會讓人對這個不負責任的妹妹蠻不耐的。

劇情支線有點太雜,讓重點部份一直被打斷,感動小有打折。

 

【完美狙擊】The American

安靜得非常離奇的電影。大部分時間聽到的都是比環境更安靜的世界,配樂最多就是簡單的鋼琴,並且每一段音樂都不長。出奇的安靜帶領觀眾進入一個非得專注的世界。因為不知道現在是不是正有什麼大事要發生。

攝影鏡頭捕捉的畫面與狀態我很喜歡,老是有一種偷窺的情緒隱藏其中,一如主角狙擊手的身分,即使躲到了義大利的鄉下,還是無法安睡一夜或是放鬆一刻,永遠精神緊繃。而觀眾也會隨著這樣的視覺,跟著主角一樣全程神經兮兮的,擔心另一名狙擊手正在對準著他或她。

喬治克隆尼真是這角色的不二人選。最後當他開車去找愛人的時候,在車上又氣又急又絕望的演出,讓隨著他一起緊張了這麼久的觀眾也不禁揪了心。

我沒看過原著小說<<蝴蝶先生>>,但由電影的英文片名對應起劇情,我倒是覺得這部片有一點在諷刺美國人。

當男主角從美國逃到義大利時,義大利的鄉民一看到他,都會說一句:『喔,美國人~』,而劇中男主角老是以為每一個人都是壞人,都要害他的那種神經質,還真的挺像我們印象中的美國人的。

 

【金牌超男子】Ping Pong Playa

(09/25/2010DVD06/04/2010@好人影展之一)

(本片圖來自彌勒熊電影網站。)

編導與大部分主要演員都是華人,所以我好像有點不該把它分類在歐美片中。但它的確是美資+美國拍攝+其實都是美國在地華人(香港、大陸、韓國、或許還有印尼之類吧吧吧吧吧???),所以

是關懷在美華人的生活故事。主角一家是乒乓好手,但偏偏生長在美國的男主角卻一心想要打美國人的球~籃球。所以不但他自己一直忿忿不平於華人天生就矮過美國人,也忿忿不平老被美國人看不起。

片中他懷疑美國人對他有種族歧視的心態已經到了疑神疑鬼的地步,凡只要老外隨便說了一個他聽不順耳的字,他就大怒覺得人家在歧視他。但當他進到了中華民族之光~乒乓球的世界中,他才找到了自己的價值。

感覺應該很熱血,但男主角實在憤怒太久,幾乎影片有三分之二的時間都在看他抱怨東抱怨西,不但台詞差不多、表情差不多,連情節事件也差不多,讓人笑不出來,也同情不進心裡去。

後段的乒乓大賽草草了事,如果乒乓如此簡單就能上手,那麼前面叨叨唸一堆它的博大精深,似乎成了華人的自得其樂?

 

 

【型男飛行日誌】Up in The Air

(09/22/2010DVD03/05/2010全台上映)

自從【銘謝吸菸】Thank You for Smoking之後就對本片編導傑森瑞特曼Jason Reitman的說理邏輯大大佩服。他總是很能把這上百年來就存在的那些理所當然大大的呼個幾巴掌,打醒那些靠著理所當然來過活的人,讓他們終於看見這世界上不是所有的人,都得像他們那樣在"理所當然"裡活著。

而那些和他們不一樣的人,或許會有遺憾,但那是當事人的選擇。就一如你們選擇理所當然這條路一樣。

比起他2007年,首次嘗試以比較傳統劇情片的方式說道理的【鴻孕當頭】Juno,【型男飛行日誌】 Up in The Air更成熟了許多。男主角的工作是負責去告知那些在企業中被辭退的員工們:『這段雇主關係結束了。』,相對著他對於生命中許多關係的疏離心態,是很有意思的呼應。

他看似自由的生活方式之下,首次的孤獨感來自回家鄉參加親妹妹婚禮的時候,他發現整個婚禮,全家人都早已決定好所有的事情。而他,根本不用代替已故的父親牽著妹妹的手走進禮堂,並且,他只要在賓客到達的時間到就好“。她的姊姊抱歉的說:『沒辦法,你不常出現,對我們來說,你就像不存在一樣。』

可是他稍後卻得面對即將逃婚的妹夫,他得想個理論來說服妹夫繼續婚禮。他辦到了,但在說服妹夫的過程中,那個理論似乎也動搖了他自己。

但在傑森瑞特曼Jason Reitman的故事裡,事情並不會就此朝向好萊塢大和解的溫馨方向走去。妙的是,也並非完全朝相反的方向前進。

世事就是這樣,並非只有正反兩個方向。隨後的發展讓我們隨著男主角的遭遇,一起和角色思考了關於人生裡那些選擇了的,與無法選擇的。

我們選擇,也被選擇,所以來到了今天這裡。

演員與故事和對白都很精彩,不同於原著小說的,是兩個被新造出來的女主角。這兩個新角色讓故事論點更為完整。

我真希望那些老愛對別人人生口出教訓和意見的人都可以看,也都可以看懂,然後對別人的人生閉上他那教訓的嘴。

*亞洲

 【春之櫻:吟子和她的弟弟】About Her Brother

(09/21/2010@信義威秀.09/17/2010全台上映)

不得不佩服當初設定劇中大阪的舅舅這個角色的原創者。這種大部分人覺得較秀斗的社會弱勢,幾乎很少有議題來關懷他們。而這個故事卻拿這樣的對象當作主角,深刻的反應著這個族群特有的純真與他們純真人生的悲哀。也讓人對於劇中姊夫讓他替姊夫和姊姊的女兒取名字的原因可互相呼應,因為:『總要有一次讓他當主角。』

在劇中,姊夫這個貼心的決定,卻讓這個有點秀斗的大阪的舅舅驕傲了一輩子,到死,都還掛念著這件事。

這裡用秀斗這個詞,或許不禮貌,但那的確是一般人在路上看見他們的時後,心裡會不由自主浮現出的形容。他們並非一般定義的弱智或精神障礙患者,但是就是會讓人覺得“哪裡怪怪的。而劇中負責這個角色的笑福亭鶴瓶完全讓人相信了他就是這個怪怪的舅舅!他故意讓自己講話含糊不清,並且老是會露出得意驕傲、但實則怪異又傻氣的笑容,他詮釋的精彩度讓人似乎都聞到了角色身上散發的怪味。演出他劇中女友的同樣出色,本片對於這個族群的描寫與造型和選角都十分精準與細膩,又不會過份詮釋,相當成功。

而市川崑大導原作所想探討的家人的關係也在飾演姊姊的吉永小百合身上完全表現。吉永小百合平實深刻的演出,完全表現了那種對於家人的無法切割的愛。本片演員與敘事都深得我心,年輕一代的倉井優與加賴亮也毫不遜色。

硬要挑毛病的話,只能說後段到了收容所的時候,實在太像政策宣導片了


【花戀物語:新世紀佳人】Flowers

(09/15/2010@信義威秀.09/10/2010全台上映)

結構相當完整的劇本,與沈著的導演手法和節奏獨特的剪接,再加上不同以往論述婚姻與家庭的觀點,這部片真是令我讚嘆:太厲害了!

當第一段故事中的倉井優因為不想和不認識的人結婚,而逃出家門那刻開始,我們接連的看了好幾段在不同年代裡,不同狀況的愛情故事。

有才新婚就喪夫的年輕妻子、有徘徊在職場大女人與進入婚姻讓男人呵護的掙扎中的女性主義者、有被男人甩了才發現懷孕了的中年婦女、有看起來一直都很開心,但卻一生下來就背負著某種原罪的女孩、有即使知道會有生命危險,卻依然執意要生下第二胎的媽媽

這麼許多故事,或許令人悲傷、或許令人不解,但最後,她們每一個人的臉上,散發的都是幸福的光芒。

每看一個故事,都可以從其中很細微的地方,發現每一段角色之間的關連。類似的使用在很多電影都可以看得到,但是本片的導演完全不去突顯其關鍵點,很多連結甚至不仔細想,在演出的剎那,觀眾是看不出來相關性的。因為這樣,所以整個電影十分順暢,看到最後會知道重要的是這整件事,而非過程手法的花俏。

仲間由紀惠的角色,留了一封信給尚未出世的次女,信的內容,說明了這部電影想要告訴大家的,關於延續後代的重要與偉大之處,當劇末再回到最初倉井優逃家之後的劇情,我們理解了編導想要告訴我們的:如果當時的倉井優沒有勇敢的接受婚姻,進入家庭,那麼我們剛剛看到的一切令人感動的故事就不會存在了。

與仲間由紀惠寫給女兒的信相呼應,簡單明暸的帶大家仔細思考著婚姻與組織家庭、延續後代的重大使命。

特別是倉井優的段落是唯一黑白呈現的。個人認為這除了她的故事年代最久遠的表現手法之外,似乎也是因為這是唯一一段沒有愛情存在的段落。因為她那個年代還是必須聽從父親的選擇,兒女對婚姻是沒有自主權利的。但因為編導在這段把愛情在婚姻裡的元素整個抽掉,反而讓人思考了古早的沒有愛情為基礎的婚姻,卻其實比起現代的婚姻更為持久的事實。

而看完真覺得政府若是要鼓勵大家組織家庭,與其想什麼口號,倒不如好好來推一下(或拍一下)這類厲害的電影吧。

 

【結伴自殺】 Double Suicide

(09/26/2010dvd.台灣?好像沒上映)

韓國這幾年來持續拍攝的一連串女高怪談系列,主打的訴求是所謂新導演、新演員、新的創作等等。但是這類女學生相約自殺的故事,題材本身就不新,那也肯定是沒全都自殺成功所以才會有怪談的後續情節。所以,一開始就知道注意力應該放在到底這部會有多麼新穎的創意來走後面的情節呢?上面。

但這部在這方面來說,其實也還好而已。

可能是日本漫畫、小說和電影對高校生的變態與恐怖事件的創意,已經讓人對亞洲區的這類題目獲得了極大的滿足,也養大了胃口,所以再看【結伴自殺】只覺得一切都走在理所當然裡,沒有多大的意外。

加上片中的女孩們少了些觀眾期待的那種高校片女學生應有的清新與稚嫩,沒辦法用無辜味增加觀眾同情分,少了這部份,一切的不幸都變得無趣又活該。

但是韓國導演對於恐怖氛圍的節奏的確還是有韓國獨到特色的,以致於內容那麼日本的故事,不至於全部變成了一部完全copy日風的高校怪談片。

 

 

Ps,圖片來自奇摩電影與catchplay官網


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    蔡燦得 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()