殺死小甜甜

(聽說這是【聽說】的隱藏版海報耶！按此連結官網。)

聽說很多人【聽說】之後都說原來聽說【聽說】很好看是真的。

所以那些不讓聽說只是聽說的人就更是口耳相傳於是更多人的

聽

說，

就在真的進戲院【聽說】了之後，

成為了給好看的片子最大最直接的鼓勵的力量了。

 

票房的數字，

就是給創作者與出資者，

最有意義以及最實質的鼓勵。

這樣他們才能繼續創作下去，

這樣我們也能繼續有好片看。

 

而，這需要我們多少代價？

目前最貴電影票330新台幣。

(而那是需要看I max的電影。)

 

今天大家到處在推，

並不單單只是”為國片盡力”而已。

國片早就不應再使用這種同情票。

所以大家在推的，

簡單說，

就是．好看．的片。

管他是哪來的哪拍的。

 

好看．的定義當然沒個標準，

但普遍來說還是不外乎諸如：

故事有意思、

剪接很流暢、

演技很到位、

音樂很好聽、

畫面很優美、

再夾雜一些：幽默、驚喜、感動…

 

如果這些因素也是你推片的原因之一，

 

那麼我真要說，嗯，【聽說】很好看！

 

當然你可以只喜歡不商業的電影，

但是我要說在我的娛樂觀念裡面，

我並不覺得任何藝術都應該用”商業或不商業”來區分。

 

我不過就是看了部我覺得．好看．的電影，

並且也很希望你不要錯過．聽說．的上映。

(圖片下載自【帶我去遠方】官方網站)

地圖上用立可白塗掉的旅行路線，

反而因為反著白了而更顯得刺眼。

一如那個男孩與女孩的愛情心事，

用盡了力氣卻永遠到不了目的地。

 

好美啊！這個發生在高雄港灣的故事。

 

滾圓滾圓的水晶寶寶、

檢查色盲的數字色表、

學校裡開心的美術課、

阿嬤門前修的雨傘們、

高雄港裡來去的貨櫃、

路邊垃圾、銼冰的食材、雜貨店裡的小物、

藍天、白雲、綠色的海、曬成黑皮膚的人們、

花、草、樹葉、街貓、彩虹與那些圖案可愛極了的T-shirt。。。

 

這些都是真真實實我們生命裡的顏色。

在這樣繽紛的視覺呈現裡述說著一個哀傷的故事，

【帶我去遠方】就像一首讓人無法寫下詩評的詩，

然後我們只好把心先掛寄在那個傳說中的色盲島。

那個既夢幻又寫實的遙遠島嶼似乎有安定人心的作用。

讓人暫時不去感受著那”似乎我們已經失去了什麼”的不安。

 

那麼，到底是失去了什麼呢？

 

 

或許是那些青春時多愁善感的能力吧。

 

故事中的女孩眼中看見的，

是和別人所見的不同的顏色。

 

其實只要我們願意誠實以對，

就會知道其實我們每一個人都是如此。

 

 

這篇，

寫給已經無法再肆意多愁善感的”大人”，

這個故事，

我推薦給已經無法，

卻可能想念著當時那些多愁善感歲月的大人。

 

 

小補充：

1，電影裡那廟是真有其廟。

2，電影裡那島是真有其島，劇中島的影像是真的去那島拍喔！

3，劇中人物的自然演出並非"即興"，而是排練了一整年的結果。

昨天(09/05星期六)我趕兩場與關懷動物有關的活動：

一，下午兩點，

在板橋市寵物公園暨流浪動物收容所，

旨在宣導大家請以認養代替購買狗貓寵物。

二，下午三點，

在天使美術館(台北市信義路三段41號1樓），

「貓‧美女 花邊心聞」天使美術館六周年慶展 。

其中我捐了一幅50F大小的畫作當作義賣品項，

金額捐贈給中華民國動物福利環保協進會(簡稱動福會)。

PS，照片與詳情近期補上！

 

結果我一直被問到關於好朋友佼佼哥近期發書的新聞。

為了怕我在回答時傳達有不詳盡的地方誤導了方向哈，

所以在這裡我一次回答個乾淨俐落好啦～

一，

每個人都有發言的權力，

何況他她與她是當事人是吧？

二，

我真的沒有看過佼哥以帶女朋友的方式，

帶任何人出現在我們私人的聚會場中耶。

三，

私底下我真的不認識她，

關於她的做法與回應我真的沒辦法給任何評論，拍謝啦！

四，

佼哥真的沒有在私下的聚會中發表他的看法，

因為他都馬說：『去看我的網誌啊。』

五，

平常我們真的沒什麼在聊有關這些來來去去，

因為我們真的很忙！

照片中的我們正是在國片【聽說】的首映現場，

我們每天都有好多的事情在籌備在發想在啟動，

光是裝那些要做的該做的想做的～腦子都快要爆炸啦～

六，

關於佼哥這個人對於這次事件的處理我的看法始終沒變，

那就是～他很有肩膀！詳情見我網文

言十．女台

七，

他的書有九十九個題目哩！(還不包括簡答題喔。）

題目在這裡-->按此連結喲！

而最近鬧上新聞的那些問題，

硬要算成百分比大概是百分之一吧？？？？

八，

不如把這些時間和篇幅拿來支持一下超贊國片啦，

【聽說】真的我好喜歡，

要把握時間幫推一下衝票房！！

你【聽說】了嗎？

不如趕快去【聽說】一下?!

(海報圖片來自奇摩電影介紹X照片是吳汰紝導演與我在華納公司。)

【尋情歷險記】這裡面記錄的人事觀念都是我大大無法理解的。
如果中文也有所謂過去式的專門字我會使用在上一個句子當中。

找個人愛了，
愛到想要在一起一輩子，
愛到想要共組一個家庭，
那我們
結婚吧？

這好像比較是我從小到大一直理解的事情。

那如果倒過來呢？

因為想要和誰共組一個家庭，
所以去找一個願意和我在一起一輩子的人，
當兩個人開出的條件都剛巧能夠互相符合，
那我們
結婚吧。
愛，慢慢再來。

【尋情歷險記】裡頭記錄的人事觀念大致上是這個樣子的。

於是我糊塗了。

看著那些再素人不過的被記錄者，
如此理所當然樂在其中的生活著，
因為素人所以此事更加理直氣壯。

所以我糊塗了，

原來我能理解的事物真的太少太少。
卻還天真的以為自己知道的是唯一。

我非常欣賞導演自療之下產生出的記錄內容。

我相信她原本也一定和我一樣，
以為婚姻不就應該是先有愛嗎？
這樣的自療過程，
想必她也開始往另外一個方向思考著婚姻大事與愛情的關係。
(一開始她在片中直接說明：我覺得這樣就結婚很扯。)

裡頭的被記錄者之間是有愛的，
雖然大部分的他們是在決定結婚了的前提下才開始培養愛情，
但是他們面對自己的所有感受與問題的認真度著實讓人佩服。

片中的爆點非陳顧問莫屬！
她的華麗、
她的隨性、
那吃西瓜的架式啊我說，真的太有爆點。

在她還沒有出場前，
那每一對受訪者三句不離：『陳顧問說…』
我整個心裡冒起的疑團是：『是某個教派的大頭目嗎這…』
而當陳顧問出場後，
她還真的給我來個”句句是金句”的路線。
『婚姻就像宗教，相信，就存在。』陳顧問如是說。
『果然是個教派。』我如是想。

【尋情歷險記】裡皆是婚姻的信徒，
但是大頭目本人，
(希望她不要介意我這樣稱呼她，這是我表達欣賞的方式。)，
卻比較像是心靈導師。
她並不像印象中的媒人那樣硬要逼大家結婚像是在撈業績一般。
相反的，
對於她經手的這些男男女女，
其中也也恐懼婚姻不結婚的。
她都會直言的把對方恐懼的癥結點出來，
因為她認為：
『不管結不結婚，這都是生命中的問題，必須治好，才能順利的生活下去！』
太酷啦大頭目！

所以，
我們看著導演在幫自己療癒傷痛的過程，
而拍下的這部關於婚姻的紀錄片的同時，
那些被記錄的男男女女也同時被治療著。
治療來又治療去，
觀影者是幸福的。
能用完全旁觀的姿態，
去看去碰觸去思考屬於自身的問題癥結。

 

偶爾倒過來看看．是有趣的。

吳汰紝紀錄片【尋情歷險記】x8月28日全台上映

 

(圖片來自【我不賣身，我賣子宮】官方部落格)

一個妓女，和一個從大陸嫁到香港的單親媽媽，正好就住在同一棟破樓裡。

每次進出，只要兩人相遇，妓女必定開心的逗弄著單親媽媽抱著的小女兒。而這位來自大陸的單親媽媽，也必定回報妓女以非常不屑的表情與言語。

兩人總在這樣的氣氛下相遇、分別，然後各自面對自己的一天生活。

看不起妓女賣身的單親媽媽，除了手上抱著的那兩歲的女兒，肚子裡還懷了雙胞胎。她來到香港後，老公就死了。於是，她每天就周旋在新移民局和各個社工單位中，要錢、要補助、要身分。

而那位妓女，有一口爛牙，與漸漸老去的年華。她辛苦努力的賺錢、存錢，就為了要換上一口美麗的新牙，好去見一位她心目中最重要的人。於是，她每天就在街上，攔客、搶生意、要錢賺。

年輕的大陸新娘每天都在各種社工團體與醫院中被看不起，甚至還有志工要她趕快去墮胎回大陸去；妓女某天在街上冒著生命危險救了一個闖馬路的小孩，得到的卻是小孩的媽媽要她把髒手拿開的咒罵。

看不起。

這樣的心態真的是人生百態其中之一。誰都無法清高的說：我此生從來沒有看不起過任何生命！(你討厭過蟑螂嗎？或是你有害怕過街友嗎？或是可能你也曾經不敢多看染髮刺青客一眼？)

只是讓這樣的故事，發生在香港，實在是再適當不過了。

香港人真可以說是”直腸子”的代表吧？他們心想什麼就脫口而出。沒有日本人禮貌的表面，也不來台灣人熱心的那套。他們把內心想的，放到嘴臉上。所以，你會看到許多在我們的教養中，算是相當失禮的舉止，也會聽到許多我們只敢想，卻不敢說出口的真心話。

而這，就是真實世界裡， 完全不經過教養包裝的，真實。

因此，劇中台詞是極為犀利的。最後，與大陸新娘的單親媽媽爭執何謂”乾淨”的職業時，一個決心也要到香港當妓女賺錢的大陸女孩回嗆：『至少我只賣身，不賣子宮！』讓一直以來，以為自己比妓女更高等的大陸新娘單親媽媽無語，也讓觀影者們默然想著，是否我們為了生活，都在”出賣”著什麼？

編導邱禮濤巧妙的利用一個保險業務員所負責的業務，帶出同在香港貧戶區中的兩個女人的故事。再加上一個為了理想，寧可不賺錢的窮鬼攝影師，讓我們看見”先天條件不良者”在世界上的生存狀態。

而這三人的”價值”，就從保險業務看到的他們時，內心偷偷計算三人的保險產值高低，看出他們的成功與否。這樣的安排，有趣又切中人性。

【我不賣身，我賣子宮】從粉紅色的片頭和手寫狀的卡通字幕，一開始就告訴大家，這不是一部苦情大悶劇。

劇本很厲害！很多線、很多梗，一個接一個的緊抓人心。過程中或許會被誤導、或許會不耐等待，但謎題獲得解答的剎那，感動是加倍且止不住。

劇中有許多小幽默。尤其是黃秋生飾演的保險業務員，更是設計了有如綜藝節目短劇的搞笑梗(譬如，一回頭，講話的人其實是在另外一邊…)，搭配上自然生活的演法，舒服沒壓力。台詞也幽導演一默，當單親媽媽被罵說：『生孩子又不是生叉燒包！』讓人不禁連想到導演邱禮濤1993年的【八仙飯店之人肉叉燒包】（男主角也是黃秋生哩。)

以此片獲得影后的劉美君把善良憨直的妓女演得十分不俗。好幾場其實很灑狗血的安排，她都選擇了用”與觀影者期待中相反”的方法表現，反而成了真實。

劇畢，看著魚貫走出戲院的這些人那些人，想著生命中經過的這些事那些事。

到底，誰比誰清高？

(圖片來自新浪娛樂新聞。)

身為一個媒體工作者，(演員、主持、編劇、也評電影與表演+推薦藝文活動。)又在飛碟電台擔任專門介紹電影的GUEST DJ，我最常掛在嘴上的”勸世語”就是～欣賞任何作品前，請勿預設，帶著開放的心，好好的享受吧！

因為有了”預設”，(偶像演員一定演很爛、大成本一定沒劇情、香港片一定粗製濫造…諸如此類。)很多作品到了你的心裡前，就已經被你自己的預設先打了折了，這樣的蠢事，別說是對創作者不公平了，對你自己也沒好到哪去吧？(你幹嘛花錢買東西然後又要告訴自己這東西一定很爛哩？)
(好吧你很聰明都看不花錢的，但至少你也得花時間看吧？)

但說歸說，自己也並不是能一直做到的。

譬如現在就是要來跟港片【江山美人】說聲拍謝啦～

我哪裡會想得到這部也沒啥特殊卡司組合、(我對不起黎明，我對不起甄子丹，對不起陳慧琳。)也沒啥特殊故事內容、(我對不起戰國時代群雄割據故事裡的英雄們。)也沒啥特殊視覺風格的片、(我對不起程小東，雖然我好愛你1987年的經典【倩女幽魂】。)竟然會如此好看！

先說，好看，的定義。

譬如，【倩女幽魂】我就覺得好好看。美女王祖賢、迷人張國榮，配上會不時吐出黏液噴得俊男美女一身溼黏的老妖怪，以及好可愛的演技派午馬、和好好聽的主題曲<<倩女幽魂>>與更好聽的插曲<<黎明不要來>>，媽呀，這些年來我看了不知道幾次了都還是覺得好好看好好看喔。

但是它有要探討什麼人生大道理或是表達什麼關於第八藝術的高貴理論與啥偉大的電影使命嗎？可能有吧？But  who cares？我只要看到美麗的女鬼就要變成煙了、兩人就要陰陽永隔了，我就哭得唏哩嘩啦了！然後主題曲與插曲適時的一下，再加上創意十足的武打場面，哎喲，我就被感動的好滿足啦！

觀眾好滿足，老闆們也好滿足(賺翻了。)，導演與製作團隊也好滿足(成就感啊。)，演員們也滿足(個個都成了經典明星。)，這樣的電影對我來說，就是，好看。

【江山美人】就是，好看。

要愛情有愛情：陳慧琳飾演的公主，與甄子丹的將軍、隱士黎明之間的愛情，含蓄的令人心痛又浪漫。
要場面有場面：戰國時代的群國互鬥，戰爭場面豪華、對幹的點刺激緊張，細節處理的十分有新意。
要感動有感動：劇中的黎明角色，超會把咩！超大天燈以及偷蜜蜂的蜂蜜真是浪漫啊～甄子丹的情義與犧牲更是要人命的不捨～(看到最後，我還忍不住在心裡吶喊：夠了，你們住手！他那麼帥你們怎麼殺得下手啊！！！！)；除了男女之情，英勇的士兵們對國家，與對將軍的忠義，也非常令人感動！

主題歌也很好聽，黎明與陳慧琳的合唱<<隨夢而飛>>，是雷頌德與林夕的絕贊組合。重要的是，台詞竟然也寫得很有意思呢。

此段有雷喔。(弄成灰色的怕你們不小心看個太清楚。)
當 公主與隱士就要分別的前一天晚上，兩人都難過的睡不著。兩人一個睡樓上一個睡樓下，女生想要試探男生是不是也睡不著，就故意在樓下大聲喊他，跟他聊天。但 男生卻假裝自己已經睡了。女生很糗，只好故意說：『我想到明天就可以回家了，開心的睡不著呢。』鏡頭看到在樓上的男生，根本還睜著眼，卻又要裝睡著被吵 醒，他逞強的說：『這幾天要照顧妳的傷，弄得我好累。明天妳走了，我的生活終於可以恢復正常了。』…還有當公主決定要拋棄王位，離開大燕國，甄子丹在城門 等著送她走。公主表示，她本來就不眷戀王位，但甄子丹定定的看著她，久久才說得出一句：『除了這些，沒有別的，能留住妳嗎？』…厚，好揪心喔！好吧，我承 認女生就是很會被這種曖昧激到心，但我真的喜歡這部片裡的含蓄對白。

議題也很顛覆哩。傳統中的”江山美人”，講得是男君王對江山與愛人的掙扎，但此片需要在江山與愛情中掙扎的，反而是陳慧琳飾演的公主，酷必了！這角色簡直非她不可～身材必須高大可穿盔甲在軍隊前帶兵打仗，又得同時具有愛國的英氣，與公主的嬌氣，又要能演得了打戲與細緻的內心戲，厲害啊！當初陳慧琳出道，有”小林青霞”的美稱，【江山美人】中她的角色，竟也跟1994年【東邪西毒】中，林青霞的角色一樣，皆是大燕國的公主，慕容家的小姐～！

是說的確劇情裡有很多東西沒解到。譬如…啊其實不重要耶。因為它非常賞我的心，也悅了我的目。對一個觀眾來說，我很滿足！至於要探討藝術價值啥的……啊是有必要看得每一部片都要這麼大的壓力嗎？哈哈，我可不想。

(圖片來源: gb.cri.cn/19064/2008/05/15/421@2060003_1.htm）

劇情極簡介：
一個清純女愛上以性詐欺維生的小流氓的故事。


劇情極簡評：
故事從一個十多歲的少年，
在海邊一個沙堆前數數開始。
少年數到107，
突然丟下手中的挖沙鏟子跑掉。
然後就開始了這個時而順敘、時而到敘的故事。
雖然最後並不至於會因此而搞不清楚本片時序，
但是還是會找不到非得如此敘述本故事的必要。
同樣找不到的，
是女主角如此瘋狂愛上男主角的原因。
最初的愛情最後變成了某種佔有慾嗎，
就像男主角愈見暴力的行事作風一般，
本片充滿著一股極度邊緣的病態氛圍。

導演用大量的臉部特寫，
強調了、
也清楚呈現出男主角神經兮兮的特質。
對應著看來相對較不知所措的女主角，
(剛開始有好幾次甚至我都能感受到她手腳不知該放哪的窘境。)
不管是有意還是無意，
的確都表達出故事裡所需的”兩個不同世界的人”。

最後的那聲槍響，
終結了故事，
也刹時終結了觀者正在漫遊的思緒。
隨著女聲清唱的“愛的真諦”，
唯一在腦中思考的念頭竟然是：
『導演想要告訴我們什麼呢？』
真的一點也理不出半點頭緒。
是無悔的愛？
是兄弟道義？
是險路勿闖？
是坐牢出來就會找到真愛？
是女主角的復仇誓言成功？

真的是，
理不出半點頭緒。
而神奇的事情是，
這一點也不影響本片帶來的，
像詩一般令人無法逃離的美。

這樣的病態美著實深深吸引人，
或許這就是女主角深深被男主角吸引的同樣原因吧。
莫名的，
卻難以悖棄。

本片最養眼:
主角有許多穿得極少，
甚至全裸的情慾場面。
男女主角不論膚色與體態都十分健美。
連男女配角的體態也很好看。
雖然他們都不能被歸類為所謂”俊男美女”，
但姿態絕對滿分。

本片最傳說：
在某一次的性敲詐中，
男主角對著被敲詐的男性講述了一個故事：
有一隻海龜被當成男龜養了上百年後的某一天，
突然被發現他應該是母的，
而他竟然也就從此開始生蛋。
達爾文研究了他的故事之後，
便有了今天的適者生存說法。


後續補充：
(yahoo新聞)
(2005年11月15日 格林尼治標準時間19:53北京時間 03:53發表)
澳洲175歲老海龜過生日
澳大利亞動物園為世界上最長壽的一隻動物，
加拉帕格斯巨龜過了175歲生日。
據說達爾文曾經研究過這只巨龜。
這只名叫哈麗特的加拉帕格斯巨型陸龜，
過去17年都是在澳大利亞動物園度過的。
雖然它的確切生日並不清楚，
但根據DNA的測定，
哈麗特應該是在1830年左右出生的。
一些人相信，
英國偉大的自然學家達爾文曾經研究過它。
1835年的時候，
達爾文的探險隊來到了加拉帕格斯群島。
從島上達爾文帶回了數只加拉帕格斯陸龜，
其中包括哈麗特。

不過也有人對這種說法提出質疑。
因為哈麗特屬於加拉帕格斯巨龜的一個亞種。
而加拉帕格斯群島中唯一有這個種類陸龜的小島，
達爾文當年並沒有去過。

當達爾文1835年抵達加拉帕格斯群島時，
哈麗特大概只有吃飯的盤子那麼大。
現在它重150公斤，大概有餐桌那麼大。

電影資料:
【一半海水一半火焰】
【Ocean Flame】
台北上映日期：2008-11-28
類型：愛情、劇情
片長：1時38分
導演：劉奮鬥
演員：任達華、林雪、廖凡、海一天、莫小奇
發行公司：海樂
原著： <<�一半海水一半火焰>>/ 王朔/1986
 

(圖片來源: http://tw.movie.yahoo.com/movieinfo_main.html/id=2840)

劇情簡介：
幫黑道處理被幹掉之人的屍體的人，
就叫做鈕扣人。
因為他們通常就是那幫屍體扣上，
或解掉衣服上最後一顆釦子的人。
主角偉哥就是一個鈕扣人，
並不冷酷的他卻必需冷酷。
倒也不是因為收屍的關係，
而是在道上求生多年的他，
深懂”只有屍體的事情才歸他管”的道上倫理，
以致於雖然常常必須目睹有人即將成為屍體，
但自己卻只能選擇冷眼旁觀。
他因此感到深深的無奈與悲哀，
只好整天都泡在酒精中痲痹自己。
但是當自己深愛的女人，
也即將遭遇不幸的對付，
偉哥決定開始他的復仇。

劇情簡評：
跟黑道扯上關係的片，
還能怎麼拍才能走出創作者自己的風格?
很開心【鈕扣人】就是一部從包裝開始，
就很不落俗套的作品。
因為偉哥鈕扣人(收屍者)的職業，
我們藉由他每一次”開工”的內容，
清楚看見一具具最新鮮的屍體們。
而“它“們的死狀，
也毫無贅言的交代了他們的故事。
如此的安排，
不但滿足了喜愛血腥(如我這般人等)的嗜血快感，
也簡化了其實變不太出多大把戲的黑道殺人過程。

導演表現屍體”正在被處理”的手法，
偶爾會使用接近”屍體的主觀鏡頭”，
算是導演某種嘲弄冷酷的黑色幽默。

敘事方式忽而正序忽而倒序，
也呼應了故事主角老是醉茫茫的狀態。
倒序的回憶部份，
採用”不露痕跡”的方式。
要等到看完才知道”啊，原來剛剛那段是回憶!”
所以若不專心，
可能會有看不懂的困擾。

美術風格獨特，
不刻意嘩眾取巧，
也沒有向誰偷巧，
可惜未能全程堅持，
某些場景彷彿是另一部電影。

音樂和影像是相乘的結果。
具有男主角彷彿小說家的沈思特質，
在暴力的描述上也很令人過癮痛快。

本片最魅力：
飾演鈕扣人偉哥的吳鎮宇，
對於這個總能輕鬆處理掉屍體，
卻無能”拯救”活著的人的角色，
吳鎮宇可說是輕鬆掌握。
演來含蓄內斂且不刻意。
劇中另一遊走在黑道白道之間的角色，
角色性格張揚，
衝突性非常強。
交由戴立忍出任，
對主角的威脅感十足。
但是難得的是兩人的對手戲，
吳鎮宇完全沒有被搶掉鋒頭，
可說是本片貨真價實的靈魂人物。
若要說是他的氣質帶動了整部作品也不為過。
附註:
他的那頭Q毛真是太可愛了!

本片冷幽默：
＊加上一開場的那一次，
本片加起來共講三次的對話:
『你是偉哥嗎?』
『你找偉哥幹嘛?陽痿啊？』
此段對話的笑點其實是香港稱”威爾剛”為”偉哥”，
剛好是主角的名字。
只是在台灣比較難以連結。

＊移屍到停車場內，
隔壁車主打開的後車廂內，
裝著的是 Hello Kitty 娃娃，
但主角們的後車廂裝著的卻是剛剛收來的屍體。
（都是某種"收集"。)

＊賣三寶飯的廚師用背面當前景時，
會發現他的背面彷彿有”胸部”樣的東西。

＊主角處理屍體的時候，
部份畫面導演用”屍體的主觀鏡頭”處理。
(之所以幽默:人都死了，哪來的主觀呢?)

＊許多描寫“由不得己“的故事，
都會有”金魚在魚缸內悠游”的畫面。
暗喻(或現在已經成”明示“了?)主角想獲得自由的心情。
本片也不例外。
但不同於其他片選擇的紅色金魚，
本片選擇了黑色的金魚，
在這講述黑道的故事來說，
也算是小小幽了自己一默。

本片最神奇:
兩個女主角的妝容，
不管是被強暴前後，
或不管是被殺前後，
都完全沒有任何改變，
可說是當今最神奇的化妝品了。
然後，
又有屍體在呼吸了。


附錄：
【鈕扣人】
台北上映日期：008/12/5

導演/編劇： 錢人豪     
演員：
吳鎮宇、關穎、李蒨蓉、戴立忍
音樂：克腦得
發行廠商： 美亞娛樂發展股份有限公司
電影分級： 普

圖片來自官網http://www.miaomiaoevent.com.tw/#
劇中的兩個女生很愛做蛋糕
官網裡還有簡易做蛋糕教學
大家可以上去瞧瞧唄。




【渺渺】(【Miao Miao】)
台北上映日期:2008-11-14
片長： 83分鐘

監製： 關錦鵬、彭綺華   
導演： 程孝澤(第一部電影長片)
編劇：蔡怡芬、程孝澤   
攝影： 關本良(【 花樣年華 】、【 藍莓夜 】..)
製作公司：澤東電影     
發行：華納兄弟影業公司
演員：柯佳嬿、張榕容、范植偉、屈中恆

劇情極簡介:
一個叫做渺渺的細緻美麗女生，(柯佳嬿飾。)
和一個叫做小璦的粗枝大葉女生的友情，(張榕容飾。)
因為渺渺愛上了一個叫做陳飛的男生，(范植偉飾。)
而起了微妙的變化。


不，我說的不是岩井俊二導演的【花與愛麗絲】。


影片盡量極簡評:
都是岩井俊二導演的【花與愛麗絲】太經典，
以致於日後才拍攝出來的任何跟學生有關的純愛小品，
都會被安上某種令人無法坦然說出口的罪名類的懷疑。
尤其是講述兩個女學生友情的故事。
尤其是那誘人的日式高中女生制服。
尤其是區分兩個女生不同處的決定。
(譬如一個細緻美麗另一個一定粗枝大葉。)
尤其是她們又用火車通勤。
尤其是如果配樂又偏巧選擇了鋼琴聲的話。
或者是男主角剛好又屬於不問世事的那型。

這樣的剛好當然不只發生在台灣影界，
但我相信總有一天，
我們會找到屬於我們自己的，
描繪那所謂純愛電影的方式。

本片最驚喜：
很開心張榕容在多次的電影演出之後，
依然能讓人看見她表演的熱情與自在。
每一部作品她都能掌握角色的鮮明與層次，
在這次的【渺渺】中，
她的表演非常令人賞心悅目。

本片最懸疑：
(有雷)
既然陳飛戴無聲耳機的原因是不想在自己開的唱片行裡聽見音樂，
那，
他不要放音樂不就好了。
或是，
不要開唱片行不就好了。


大家來找碴：
劇中男主角不斷在找尋的一首歌叫做“Get  together”，
但整部電影不斷播放的歌曲竟是陳綺真的“旅行的意義”。

本片最感人：

(真的有雷)



劇末，
深夜。
小璦和陳飛在車上，
鏡頭只帶陳飛的五分之大側臉，
其他是透過後車窗的隧道景深。
陳飛:『我是他的唱片製作人與男朋友，卻連他的一張照片，一個聲音都沒留下。』

在完全沒有預設的情況下，
聽見一直在鋪成的故事終於有了答案，
這種不刻意的處理方式反倒讓人感傷。

再囉唆一下：
就因為對國片的支持，
所以我不用”看國片”的姿態來欣賞國片。
故事就是故事，
說故事的方法就是說故事的方法。
功力如何我相信這與是不是”國片”無關。

誠摯希望大家進戲院好好欣賞，
再來共同分享與討論~!

27日到華納看了金馬影展【光陰的故事】
會去看是因為那是我小時候演的電影

誰會料到幾十年後
還會在電影院裡面
看見自己幾十年前的電影?

還看見我妹妹被拉去客串的鏡頭

整個心情

非常複雜

銀幕裡散發的那股自然的懷舊感
讓人彷彿依然置身在那美好年代

末了
THE END
幕拉起
燈亮門打開

華納13廳走廊便成時光隧道
短短十步就走完的時光隧道

我不禁想
如果不是楊德昌導演的病逝
【光陰的故事】會有這樣的一天嗎?



PS.
近日到馬來西亞去宣傳
你們可以在這裡看見工作花絮
http://蔡燦得.tw/

PS,我的夫婿窪塚洋介真是帥到爆炸.

接連兩個晚上
先後到戲院看了【穿牆人】與【松鼠自殺事件】

前者是看在信義華納辦的首映媒體場
後者是趕著它在台北之家的最後放映

一場像詩
一場彷彿哲學

兩者都是男主角的…

找不到適當形容詞

(異想?
奇想?
恍神的遊走?
或釋放空的神遊?

反正就是這一類的
反正就是很村上春樹的那種.)



【穿牆人】
導演/編劇:鴻鴻
攝影:包軒鳴
演員:張永政/李佳穎/路嘉欣/成年後的男主角:戴立忍

大概是在說一個無法適應現實生活的高中男生
無意當中撿到一塊可以讓他”穿進牆壁”的石塊
然後他交錯的愛著
牆壁外的李佳穎
以及牆壁內的路嘉欣

那些牆壁內的時光
讓他發現”失去的東西並不代表它們消失”
於是他找到了跟這個世界相處的最好方式

二十年後
這個在高中時代無法跟周圍任何人相處的男生
變成一個大公司裡的與部屬們談笑風生的主管

然後
他遇見了二十年前
他深深愛著的李佳穎

長相
年紀
都完全沒有改變的
紮紮實實的二十年前的 李佳穎
而…

嗯.

令人心裡邊冒著問號邊發酸的結局
會發酸應該是因為戴立忍演得太好的關係.

導演鴻鴻是個詩人.
在”幼獅文藝”有一段這樣的介紹:
詩人鴻鴻的另一種身份是劇場及電影編導，
因為工作的關係「去接觸許多人。知道越多他們的事越令我困惑。
我和生活周遭的人吃飯、交談、吵架、擁抱，
但仍時時感到人是無法理解的。
通常我也放棄去理解，偶爾覺得有理解的需要時，詩，就發生了。」（鴻鴻，1996:207-208）

【穿牆人】就是另一首他的詩.

你
懂詩嗎?

大部分的時間裡我沒有太多的(勇氣?時間?興趣?)
去接觸所謂”詩”
我不喜歡察覺我“並不屬於那高格調的藝術領域裡其中一份子”的尷尬
不過懂或不懂真的不重要
這個世界上並不是所有的事情都需要懂
只需要靜下心來
然後.感受

你能夠在經歷著一些什麼的同時
清楚而明白的描述你的感受嗎
(這是我除了”詩”之外
另一塊不敢碰觸的問題啊）

遇見”詩”的第二個晚上
我看了【松鼠自殺事件】

導演:吳米森
編劇:郝譽翔
攝影:包軒鳴+成建立
演員:窪塚洋介/顏穎思/易智言客串

窪塚洋介在一處沙漠中醒來
發現女生顏穎思睡在他身邊不遠處
他揹著女生找到了一間沙漠裡的旅館
等待女生醒來告訴他到底發生了什麼事情

因為
他從在沙漠醒來開始
就發現自己什麼都不記得了.

哲學的狀況發生在女生醒來之後.

因為劇情當中由女生告訴男生的”他們曾經發生的事情”
就有大概三種版本
一,女生叫做MAY,是他的女朋友.
她打算跟他來到這島上的雪山分手.
二,女生叫做COCO,是在他女朋友MAY在陌生小島上遺棄他後,
跑來解救他的.
正準備帶男生到這島上的雪山找要跟他分手的女友MAY.
三,女生叫做MAY,是他的婚外情對象.
他們是打算來這島上的雪山分手的.

三種情況的共同點就是:
要到這小島上的雪山分手.
原因是:
因為聽說在雪山分手的戀人要八億光年後才會見到一面.

不過,
有這種雪山的這個島到底叫什麼名字?
導演夠狠
他讓劇中男主角因為記不起島名而問了女生無數次
女生也回答了無數次
但我還是記不得島名到底是啥

這名真取得好.
夠難記.

然後哲學的部份來到.
1,
被女生帶著在這個記不得名字的小島上繞來繞去的男生生氣了.
“或許這個島根本就不存在”失去記憶的男生質疑女生.

2,可是女生拿出了當地地圖啊.
“或許這些地圖都是假的,根本就是妳帶著我開車繞著圈子”
這個從台灣出發的日本男生就是質疑.

3,
不甘受到懷疑的女生回問;
“那台灣呢?你覺得台灣真的存在嗎?”

4,
當男生發現女生不斷的跟他講不同版本的”曾經”,
甚至還反過來懷疑男生說話的真實性時,
他生氣的反問女生:
“是妳告訴我我告訴妳的我和MAY的事,
而妳現在卻反過來說是我說謊?”

5,
如此這般之類的.

哲學.

故事的結局是,
男生看著在PARTY裡跟別的客人學魔術的女生,
然後上旁白
“妳說聽說在雪山分手的情侶,
要相隔八億光年才能見到一面.
但沒人跟妳說光年是計算距離的單位嗎？“

突然我發現
除了詩我不在行,
哲學又讀不通之外
我數理好像也很不好.

兩部片的共同點
就是我對攝影師的大崇拜
然後兩片都是看完片後才赫然發現
竟然攝影都是
包軒鳴!

他是我看完【一年之初】之後
大為感動我的人 ！

兩片的另一共同點
就是兩個晚上片子播放時
周圍觀眾小小聲的呵欠聲.

或許放映時間真的太晚.
也或許是這個世界真的太讓人累,
累到無法好好的欣賞一首詩,
或是好好的想一想關於”是不是真的存在“的這個哲學問題.

另,
李佳穎演得真好.
窪塚洋介也是一派的自在優雅.
兩個角色都是非他們不可的那種.

年輕時好愛吳米森的【給我一支貓】
那發光轉動的摩天輪彷彿還在眼前.
【松鼠自殺事件】卻加入了真實世界的愛與性,
讓我一時間挺難適應.
(或許是我真的抗拒成年)

松鼠真的有在片子裡自殺喔.

(松鼠會自殺?)

“自殺是動物的本能,除了繁殖之外”
男主角這樣說.




PS,此為【穿牆人】劇照.

你們可以在這裡看見當天看媒體首映的工作狀況:
http://蔡燦得.tw/

【天堂口】
英文片名【BLOOD BROTHERS】
台北上映日期:08/17/2007

製片:吳宇森.張家振(1997成立”獅子山製片公司,此為首部華語製片作品)
導演:陳奕利(此為首部執導劇情長片)
編劇:原文陳奕利/蔣丹,陳國輝協翻中文(官網上竟然沒有介紹”編劇”這一欄)
攝影:米歇.塔布里
剪輯:程瓏(【十面埋伏】,【滿城盡戴黃金甲】)
電影配樂:丹尼爾貝拉丁尼利(此為第一部配樂劇情長片)
演員:
吳彥祖(阿峰)
舒淇(露露)
劉燁(大剛)
楊佑寧( 小虎)
李小璐(素貞)
孫紅雷(洪哥)
特別演出:張震(馬克)
高捷(馬上被幹掉之某大哥)

劇情極簡介:
親兄弟大剛與小虎,加上拜把兄弟阿峰,
三鄉下人立志要到大城市上海當餐廳服務生.
卻一個不小心變成了上海最大堂口的頭頭,
然後互相把對方通通殺掉的故事.
(都說了這是”極簡介”了嘛.)
附註:
由於劇情太讓人熟悉所以就不在這透露到底誰殺了誰,誰又愛上誰,以免看電影時大家太無聊.

影片盡量極簡評:
由於演員太正,以及劇情太”應該”,
以致於很難不只注意看著眾演員們的飆戲:
劉燁和孫紅雷與張震的狠勁真是帥氣啊/
吳彥祖的眼神真是夠無奈啊/
舒淇真是勾人啊/
看得出大家都用盡全力啦,
可是真奇怪,
怎麼就一個看起來不太用力的楊佑寧最惹人心疼也最讓人看見他角色的層次!?
(那些戲裡的大哥大姊們看完戲一定狠氣自己的想太多吧.)

影片從故事的一半開始,然後到敘.

故事說得順暢,但如果後段配樂不要那樣搞笑或許會讓人更進入狀況.
(光聽後段配樂或許會以為正在收看的是【虎鶴雙形】.)

燈光適時的營造出角色的主觀感受,挺不賴.
葉錦添的服裝就是美.
手足與道義間的掙扎很令人鼻酸.

把堂口的名稱取作”天堂”,挺有那麼點質問上帝的意思,
(劇中的據點是一個叫做”天堂”的大舞廳)
或許是許多人都受夠了天堂這最會捉弄人的大堂口了吧?

張震的殺手角色應該是繼他【臥虎藏龍】後另一xx之作.
(xx的部份請自行填寫.我沒種寫我是俗辣.)

本片最喜歡:
1,舒淇的睫毛.
2,劉燁睜眼淚狂流之特技.
3,大報仇之前的張震.
4,順暢的轉場.

本片不喜歡:
1,大報仇開始直到結尾的整段.
2,阿剛不該看上這麼不美的女孩吧!!


ps,
本片08/17/2007晚場上映
歡迎電影同好欣賞後來討論!^-^



另外可以找到我的地方
請輸入網址
http://蔡燦得.tw/
即可連結

坐在觀眾席上看著電影結束後跑出的字幕
我突然想到
片名[無極]的意思
該不會是[無聊至極]的縮寫吧(笑)

看電影我從來不是只要滿足視覺就好的人
我以為陳凱歌也是


但他這次好像不是了 :(

或許有了大把銀子
(耗資超過13.6億新台幣)
及大批巨星
(張東健、張柏芝、真田廣之、謝霆鋒、劉燁、陳紅)
(和曾為【蜘蛛人】【駭客任務】擔任動作設計的武術指導林迪安)
劇本的深度就不是最重要了吧

電影從飾演女神的陳紅跟小張柏芝交換條件
[能享有一輩子的榮華富貴，卻永世得不到真愛]開始
到張柏芝和張東健抱在一起飛走後結束


然後這中間的劇情簡直讓我看傻了眼


劇情令人傻眼就算了
我想說好吧那就看帥哥美女吧
但妙就妙在這群帥哥美女個個本來可以是英雄及女神的
卻個個都給導演刻畫成了只為自己活命幹啥都好的笨蛋

氣死 ><

好我們現在不管劇本好了
說實在這群帥哥美女演得真好
尤其是謝霆鋒出我意料的可愛
(笑起來真好看)
他大概是在戲中個性最一貫的角色了


陳凱歌當然看得清楚人性的本質
但是真實的人性不適合放在大螢幕裡帥哥美女的身上
這樣只會更突顯人性的悲哀
然後會讓我們因為太看清自己而不忍看下去


這是我一點小小的結論

既然兩小時說不完生命的大道理
那麼就給我們華而不實的英雄主義

這樣的美麗又浩大的電影
畢竟是適合華而不實的英雄主義的







我是說我

坐在電影院最上面角落位置的我,
一路想著,
到底是侯孝賢變不悶了,
還是我變成跟他一樣悶了?
一個日本女生在日本到處走來走去的片子,
怎能讓我看得如此專注安靜又熱淚盈眶??
回來查了資料,
才知道:
"能夠讓人心情沉穩,重新調整步伐,
繼續走更長遠的路之前的那段恬靜時光."
就是片名<<�珈琲時光>>的意思.
那侯導真的完全做到了.
整片對話並不多,
分鏡的狀態也幾乎是一場一個鏡頭到底,
並且可以說是沒有任何特殊的配樂.
主要演員也就是一個日本女生跟一個日本男生,
兩人分別在不同的地方走來走去之類,
但是片子結束時,
除了一兩個觀眾沒等字幕打完就先離開之外,
竟然全場滿滿的觀眾依然靜靜的坐在位置上,
靜靜的等待片尾的歌曲唱完.
沒有交談,沒有吃東西的聲音,
安靜,專注的.
我想,大家都深深的沉在屬於自己的珈琲時光中了吧.
會在金馬影展選擇這部片,
老實說是因為第一選擇的那部片在我去劃位的時候已經沒位了,
所以這是第二選擇.
但做這第二選擇的大部分原因也是因為女主角是"一青窈",
我超愛她!
我每次看她出現在年底日本的大型跨年演唱晚會上的表演,
都讓我感動久久NE!
但奇怪看完<<�珈琲時光>>
竟然滿腦子都是"夏川里美"的這首"淚光閃閃",
哈.
不過很巧的是, 夏川里美這首歌是重唱老牌歌手"森山良子"(森山直太郎的娘)的作品, 侯孝賢這部片是為了日本大導演"小津安二郎"的百歲紀念, 兩個都是向大師致敬的作品, 同樣都好令人感動.

PS,看完電影竟然男主角"淺野忠信"和"侯孝賢"突然跑來了,
大家一片驚訝.^_^
侯導說,
有一場男女主角各自在不同的電車裡,
然後兩列電車同時抵達的戲,
他為了從窗子中同時拍到兩個主角的那鏡頭,
拍了14天呢.
(就是我圖裡面畫的那個鏡頭)
這是他們官網:
http://www.sinomovie.com/coffeelumiere/